モネ『日傘をさす女』の真相｜顔を描かぬ理由と3部作の哀しき秘密

モネ『日傘をさす女』の真相｜顔を描かぬ理由と3部作の哀しき秘密に関する専門家の意見を分かりやすく解説いたします。

クロード・モネの『日傘をさす女』は、一見すると心地よい初夏の散歩風景を描いた、光と風の祝祭のように見える。しかし、そのキャンバスの奥底を覗き込めば、若き日に極貧を共に生き抜いた最愛の妻カミーユへの尽きせぬ愛と、彼女を奪い去った運命への抗いが刻み込まれている。

11年後に描かれた2つの顔なき女性像は、モネが決して妻の面影を忘れていなかったこと、そして自らの悲哀を自然の光そのものと同化させることで乗り越えようとした画家の魂の軌跡にほかならない。絵具のひと筆ごとに込められた「過ぎ去りし幸福への憧憬」と「光の永遠性」。次にこの名画を鑑賞するとき、緑の日傘の下を吹き抜ける風の音に、ぜひ静かに耳を澄ませてみてほしい。 （出典: モネ 日傘 を さす 女（Yahoo!ニュース））