なぜリボーンOp「リッスン」は色褪せないのか？制作の裏側と現在

なぜリボーンOp「リッスン」は色褪せないのか？制作の裏側と現在の真相や最新動向に迫る! わかりやすい言葉でご紹介しています。

一部の古参リスナーやネットの論壇において、当時「GOING UNDER GROUNDはメンバー脱退による人気の低迷を恐れ、週刊少年ジャンプの人気アニメにタイアップして日和ったのではないか」「従来の文学的な世界観を捨てて商業主義に走った」という批判的な見解が散見された時期がありました。

しかし、これはロックバンドの表現論における決定的な誤解です。事実関係を検証すれば、本作は商業的な計算とは対極にある「バンドの初期衝動への回帰」であったことが明確です。

松本素生や中澤寛規の音楽的ルーツには、Hi-STANDARDやHUSKING BEE、Snuffといった1990年代のメロディック・ハードコアやパンクロックが存在します。鍵盤アンサンブルによる繊細な美メロという「世間が求めたゴーイング像」の鎧を、主要メンバーの脱退という不可抗力によって脱ぎ捨てざるを得なくなった時、彼らの骨の髄から自然発生的に噴出したのが、まさにこのサウンドだったのです。

アニメ制作陣側も、単なる有名バンドのネームバリューを求めたのではなく、『REBORN!』の終盤に漂う切迫感と希望を表現できる唯一無二のドライブ感を求めて彼らにオファーを出していました。商業的な妥協ではなく、バンドのアイデンティティの再確認と作品の要請が奇跡的に合致した結果生まれたのが本作であり、「迎合」という解釈は的外れな偏見に過ぎません。