ジュディマリ名曲「くじら12号」歌詞の意味とタイトル元ネタの真相

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本作の凄みは、単なる歌詞の情緒やボーカルのキャッチーさだけに留まりません。音楽ファンの間でも特に熱烈に語り継がれているのが、くじら12号ギターコード進行と評判の高さです。

イントロのファンキーかつ煌びやかなカッティングから展開されるギターリフは、一般的なロックのパワーコード進行とは一線を画しています。高音弦の開放弦をドローン（持続音）のように響かせながらポジションを移動させる変則的なボイシングや、9thなどのテンションコードを疾走感の中に絶妙に滑り込ませるアプローチは、後続のギタリストたちに計り知れない影響を与えました。楽器専門誌や演奏系クリエイターの間でも「初心者が安易に手を出すとリズムのキレと運指の複雑さに圧倒される」と評されるほど、高度な技巧がポップスのオブラートに包まれています。

さらに、くじら12号ライブ映像の評判は現在でも動画サイトで凄まじい反響を巻き起こしています。特に伝説と名高い2001年の東京ドーム解散公演「WARP TOUR FINAL」における演奏では、ステージ上を縦横無尽に跳ね回りながら一切ピッチを崩さずに圧倒的な高音を響かせるYUKIのボーカル、鬼気迫るテクニックでギターをかき鳴らすTAKUYA、屋台骨を支える恩田快人のうねるベースライン、そして五十嵐公太の怒涛のドラミングが一体となり、観客を狂乱の渦へと巻き込みました。SNS上でも「4人の演奏技術の高さが異次元」「同期演奏に頼らない本物の生音のエネルギーに圧倒される」といったリアルタイム世代ならびにZ世代リスナーからの感嘆の声が絶えません。