ドリフターズバンドの演奏力が本物だった驚愕の真相|ビートルズ前座の全貌
ドリフターズバンドの演奏力が本物だった驚愕の真相|ビートルズ前座の全貌を詳しくリサーチ! 読者が気になる トピックの裏側を分かりやすく展開します。
昭和歌謡やポップスの研究が進むにつれ、ドリフターズ演奏の上手い理由が客観的な構造として解明されてきました。ネット上では「全員集合の音楽はすべてスタジオミュージシャンによる当て振り(口パク)だったのではないか」という疑念が語られることがあります。しかし、これには明確な事実誤認が含まれています。
確かに、レコード録音や一部のテレビサイズ音源では、当時の慣例として都倉俊一氏、川口真氏、宮川泰氏といった巨匠作曲家が率いるフルオーケストラやプロのスタジオミュージシャンが厚みを補強していました。しかし、番組冒頭のオープニングテーマ演奏やゲスト歌手とのセッション、少年少女合唱隊での生伴奏コーナーにおいては、メンバー自身がリアルタイムで生演奏を行っていました。毎週生放送の極限の緊張感の中、ミスが許されない状況でアドリブに対応しながらリズムを刻み続ける行為は、現代の生演奏バンドと比較しても驚異的な職人技です。
ここで、現在も聴き継がれるドリフターズバンド名曲詳細まとめを紐解いてみましょう。彼らの残した楽曲は、日本のポピュラー音楽史におけるミクスチャーの先駆例ばかりです。
「いい湯だな(ビバノン・ロック)」は、元々はデューク・エイセスが歌った穏やかなご当地ソングでしたが、ドリフターズ版ではモータウン調のドライビングなベースラインと跳ねるスネアが融合した珠玉のソウル・ポップへと昇華されました。また、軍歌や民謡を大胆にファンク・ビートへとリアレンジした「ドリフのズンドコ節」は、100万枚以上のセールスを記録。さらに、志村けん氏が加入した後の「ドリフの早口ことば」は、米国のヒップホップ黎明期のラップスタイルやファンクを取り入れた、極めて先駆的なダンスチューンとして国内外のDJから熱烈な支持を集めています。