東京芸大出身有名人の真相!坂本龍一・常田大希ら天才たちの系譜と現在

東京芸大出身有名人の真相!坂本龍一・常田大希ら天才たちの系譜と現在に関する最新の話題を分かりやすく解説いたします。

ポピュラー音楽と芸術音楽の垣根が急速に曖昧になりつつある現代の音楽シーンにおいて、東京芸大出身ミュージシャンたちの果たす役割は極めて先鋭的です。クラシックの厳格な記譜法と演奏理論を極限まで叩き込まれた彼らは、大衆迎合的なポップスとは一線を画す精緻なコード理論や音響設計を武器に、唯一無二のサウンドスケープを構築してきました。

その系譜の頂点に君臨するのが、世界的な音楽家として歴史に名を刻んだ坂本龍一氏です。坂本龍一東京芸術大学経歴を紐解くと、都立新宿高校から東京藝術大学音楽学部作曲科に入学(松本民之助に師事)、さらに同大学院音楽研究科修士課程を修了しています。学生時代の坂本氏は、西洋音楽の伝統的な対位法や和声学を徹底して習得する一方で、当時黎明期にあった現代音楽、電子音楽、そして民族音楽(エスニック・ミュージック)の研究に深く傾倒していきました。後に「教授」という愛称で親しまれることになった背景には、大学院卒という当時としては異例の高学歴と、論理的かつ学術的に音楽を解体・再構築する圧倒的な知性がありました。YMO(イエロー・マジック・オーケストラ)での革新的なシンセサイザー・サウンドも、映画音楽『ラストエンペラー』でのアカデミー賞受賞も、上野の地で培われたアカデミックな構造美とアヴァンギャルド精神の融合なしには成し得なかった快挙です。

一方、2010年代後半からJ-POP界に地殻変動を起こし、今やスタジアムクラスのバンドとして君臨するKing Gnuを率いる常田大希氏の存在は、芸大のアカデミズムと大衆音楽の鮮烈な衝突を象徴しています。音楽学部器楽科チェロ専攻に現役合格を果たしながらも、わずか1年足らずで去った常田大希東京芸大中退理由は、多くの音楽ファンや受験生の間で語り草となってきました。

当時のインタビューや自著、メディア出演時の証言によると、常田氏は幼少期からクラシックの英才教育を受け、全国大会でも入賞する腕前を持ちながらも、大学入学後に強い閉塞感を抱いたと明かしています。「アカデミズムの世界に閉じこもり、同業者や限られた批評家に向けて演奏することへの強い違和感」と、「同時代を生きる街の若者たちへダイレクトに響く音楽を作りたい」という強烈な飢燥感。この衝動が、彼を大学の門の外へと突き動かしました。同じく声楽科(テノール専攻)に在籍し、無事に卒業を果たした盟友・井口理氏との出会いもまた芸大という揺籃(ようらん)の場があったからこそであり、チェロで培った低音の構築力と声楽仕込みの圧倒的な歌唱力の融合が、King Gnuの比類なき音楽的強度を担保しています。

さらに、大衆性と芸術性を高い次元で融合させた先駆者として外せないのが、葉加瀬太郎東京芸術大学中退のエピソードです。音楽学部器楽科ヴァイオリン専攻に入学した葉加瀬氏は、学生時代に「クライズラー&カンパニー」を結成し、クラシックの名曲をポップスやロックのビートで再解釈する斬新なアプローチで一世を風靡しました。クラシック界の因習にとらわれず、エンターテインメントの表舞台へ飛び出すための手段としての「中退」は、芸大生にとって決して挫折ではなく、自己の表現領域を拡張するための必然的な通過儀礼であったと言えます。

東京芸術大学出身有名人の現在を追うと、坂本氏が遺した音響哲学は映画音楽や空間芸術に受け継がれ、常田氏はMILLENNIUM PARADEを通じて欧米のメジャーレーベルと契約し、世界基準のアートワークと音楽を展開しています。彼らに共通しているのは、芸大という「最高峰の檻」を自覚したうえで、その檻を内側から破壊し、より広大な外界へと打って出たという点にあります。

清水 千尋

清水 千尋

フード&トラベルライター

マーケティングと消費者心理のトレンドを分析し、現代のヒット商品の背景を読み解きます。

Share this article
Twitter Facebook Pinterest